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头条
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相照——读徐珍珠梅大作
徐珍珠梅，生在1972年，籍贯安徽省阜阳市。毕业院校中国艺术研究院大学研究生院，美术学专业研究生学位。现是中国国家画院专门美术家、研究者，中国女画家协会理事长。国家一级美术师。出版发行有《花园·徐冬青画集》《青鸟之歌·徐冬青画集》《中国画名家——花鸟卷·徐冬青》《当代中国画品丛书——虚和清远卷·徐冬青》《中国画名家年鉴——徐冬青卷》《水墨风格·中国当代名家研究——徐冬青卷》等。
徐珍珠梅顺理成章纯真处180cm×97cm绢本分染2023年
徐珍珠梅随生活而流动性136cm×68cm绢本分染2023年
徐珍珠梅不同的世界，一种跳舞68cm×68cm绢本分染2023年
徐珍珠梅奇特的宁静68cm×68cm绢本分染2022年
徐珍珠梅乌兰布统的最终烂漫68cm×136cm绢本分染2022年
徐珍珠梅“韵兰与珍珠梅”艺术展览，让人印象深刻。每一件以花为表现具体内容作品最深处，都秘密地偏向同一座花园——艺术大师徐珍珠梅的奋斗精神雅居乐。多年以来，她艺术探索不曾局限于面前景色，在感通当然的前提下以诗心绘画，仍以腾讯微视的视角捕获物像小细节，勾勒不可见的本质精神实质，以工写多管齐下、色墨兼备的形式语言生发出远大与精准共向的意象全球。
综观徐珍珠梅的近期佳作，不会太难看到其实践教学体系持续与语言表达转为。
创作主旨上，其一，她用几近单纯的理性感受，维持了之于自然内在性的解悟、想像与主要表现。她不断加强自已的理性动能，不断将创作主旨投身在其中——不同于当代艺术针对高新科技理智的钦佩，亦有别于后现代艺术针对科技美学的结合。其二，传递“不经意”之义。可以这么说，在理性感受以外，徐珍珠梅的作品极大程度地依托“不经意”积累的经验聪慧，如书案的灵气书本被任意阅览，不经意触碰的语语给她招来写作的机会。其三，采用禅修式写作。目前写作最大的不同在于她对于“人”自身造成浓厚的兴趣，进而返回本身，注视初心——此“心”，即是她诗心、花鸟鱼虫蔓草的初心，都是宇宙空间永恒不变的实质规律性。
在主题内容和形式，徐珍珠梅相较过去则有所收窄，取消过去对生活景观的诗化表述，转为于对精神雅居乐的勾勒。不同于传统水墨画写作的细腻雅致，大作中淋沥途顺、真朴无拘的写意性笔砚展现出生命体验的独一性，好似收看一支灵魂之舞。在《来源自》《乌兰布统的终极浪漫》《秋日》等剧中，水溶性、墨性、笔性彼此容光焕发，物境、诗意、心情彼此之间交错，与其说艺术大师旨在主要表现由当然感发的神思幽怀，不如说依靠“不经意”的伟力，炼取天地自然的永恒不变神性。
在图示在结构上，一般抽象化的多构造的图示是艺术家避离现实空间的方式挑选。大作中，徐珍珠梅在减弱空间感、务求抽象化、突显组成感的基础上，维持了花谓之花、物之为物的形象特点，物像的虚实关系解决含有不确定性、未完成生拙感，以虚掩实的诗味显出艺术大师对于中国传统美学的意象性表达，而非西方唯理主义的丰富性主要表现。
在笔砚语言方面，徐珍珠梅分阶段顺利完成了由工至所写的语言表达试验，由清雅深微的工笔画转为淋沥豁达的写意画，色彩语言由口味淡雅致转为绚丽独特，艺术理念由研究艺术规律转为融合当然体会，艺术大师创新求变的实践探索观念从这当中成像。而因心而动笔砚即兴表演，避离写意花鸟画的习见图示，将先前“意在笔先”转换成“趣在法外”。
一滴水参杂着这个世界的非理性因素，一朵花也是如此。在徐珍珠梅看起来，自然与艺术能量一样永恒不变，与其所说：“我热爱绘画的主要原因，是它总是在帮我新的事物。如同当然一样，不容易匮乏。它静静的在那里，就可给我力量、温馨与爱。”而荷兰画家梵高作品在送给小弟提奥写的信中，曾称赞过一位如花般自然生活的日本画家：“她在科学研究一片花叶。但这一片花叶会引导他们绘制所有植物，然后就是四季，漂亮的风景，最后就是小动物、角色……”而徐珍珠梅，不正是这一类型的艺术大师吗？（文/孙欣）
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